spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img

OTROS ARTÍCULOS

NOCTURNO: MÚSICA Y MEMORIA EN LA VOZ DE DANIEL GIMÉNEZ CACHO

Nocturno exige atención desde el primer momento. La obra de Adam Rapp, protagonizada por Daniel Giménez Cacho en el Centro Cultural Teatro 2, nos introduce en los recuerdos de un hombre cuya historia familiar quedó marcada por un accidente. Desde ahí, comienza un relato en el que recordar también significa volver a interpretar lo vivido.

Bajo la dirección de Francisco Franco Alba, el protagonista reconstruye episodios de su vida y nos acerca a las personas que formaron parte de ella. Sus recuerdos se van modificando, adquieren otros sentidos y dejan ver cómo el tiempo transforma nuestra manera de entender a la familia.

Daniel Giménez Cacho vuelve a trabajar con Francisco Franco Alba, quien también lo dirigió en Network. Ya lo hemos visto en obras como ¿Quién teme a Virginia Woolf? y La cumbia del pantano, entre otros montajes, además de su amplia trayectoria en el cine y la pantalla chica en México.

Durante la función pensé en lo difícil que resulta compartir una misma memoria. Incluso dentro de una familia, lo que recuerda uno puede ser distinto de lo que recuerda el otro. Cada persona conserva detalles, emociones y silencios que terminan dando forma a su propia versión de los hechos.

Esa inestabilidad vuelve a Nocturno una obra compleja y, por momentos, confusa. Hay que seguir con cuidado el relato, reconocer sus cambios y aceptar que algunas certezas se mueven conforme avanzamos. La confusión forma parte de la experiencia de entrar en la memoria del protagonista.

Con un solo actor en escena, toda esa reconstrucción llega a través de su voz, sus movimientos y sus pausas. Giménez Cacho sostiene un monólogo que demanda una escucha constante. Un instante de distracción puede hacernos perder un detalle necesario para comprender lo que viene después.

Nocturno

Esta obra no te deja distraerte un solo segundo.
El piano también forma parte de esta historia familiar. Tanto el padre como el protagonista lo tocan, y la música atraviesa los recuerdos y la relación entre ambos. El título nos remite al Nocturno de Edvard Grieg, una pieza que acompaña el universo emocional del texto.

También disfruté mucho la escenografía. Me pareció muy bella y especialmente bien acompañada por la iluminación, uno de los elementos que más llamaron mi atención durante la función. La luz sigue al protagonista movimiento a movimiento, segundo a segundo, con una precisión que merece su propio aplauso.

Ese trabajo técnico participa en la narración: acompaña el recorrido del personaje y ayuda a dar forma a los distintos momentos de su relato. Vale la pena observar cómo se relacionan el cuerpo del actor, el espacio y la luz. Hay un cuidado evidente en esa coordinación.

Salí de Nocturno pensando en las historias que contamos sobre nuestra familia y en cuánto cambia nuestra manera de narrarlas con los años. También en la atención que exige el teatro cuando nos propone entrar en una experiencia así de íntima y compleja.

Nocturno se presenta en el Centro Cultural Teatro 2 hasta el 6 de diciembre de 2026, con funciones los viernes a las 20:00 horas, sábados a las 18:00 y 20:30 horas, y domingos a las 18:00 horas.

Asistan al teatro, dense el tiempo de escuchar esta historia y de apreciar el trabajo de quienes la hacen posible. Apoyemos el teatro en México.

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR

La Dama de Negro vuelve a Puebla con dos funciones de terror

ÚLTIMOS ARTÍCULOS